Music

“นักเรียนต้องเข้าใจตนเอง ต้องตั้งคำถามกับตนเองก่อนว่า เล่นดนตรีเพื่ออะไร แต่ละคนมีเป้าหมายไม่เหมือนกัน บางคนอยากทำเพลง อยากเล่นกีตาร์เก่งก็ต้องฝึก อยากเก่งแบบไหนก็ต้องฝึกแบบนั้น เพื่อทำให้เกิดความเป็นมืออาชีพ ถ้าเล่นแบ็คอัพก็ต้องเล่นกีตาร์เก็บรายละเอียดให้มากที่สุด เรียนรู้และเข้าใจหน้าที่การเล่นดนตรีสนับสนุนศิลปิน สรุปคือต้องตอบโจทย์ความต้องการของตนเองให้ได้” https://www.youtube.com/watch?v=FEBK6ty3cus&list=RDFEBK6ty3cus&start_radio=1 วรวิทย์ เจริญพลนภาชัย คือมือกีตาร์รางวัล Overdrive Guitar Contest ครั้งที่ 2 เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในอาชีพนักดนตรี ปัจจุบันเขาเป็นคนไทยเพียงคนเดียวที่เซ็นสัญสัญญากับ Ibanez ผลิตกีตาร์ Ibanez Signature จำนวน 2 รุ่น คือ Ibanez GRGR121M , Ibanez GRGR-220 ปัจจุบันเขายังคงมีความสุขกับการเล่นกีตาร์ Ibanez AZ Cutom ซึ่ง Ibanez Japan เป็นผู้ผลิตให้เป็นพิเศษ เขายังคงทำเพลง ทำดนตรี เล่นดนตรีแบ็คอัพให้กับศิลปินที่มีชื่อเสียงของประเทศไทย และยังคงทำหน้าที่สอนเล่นกีตาร์ให้กับนักเรียนจำนวนกว่า 2,000 คน เส้นทางสู่ Thailand Ibanez...

"แรงบันดาลใจยุคสมัยนี้ ไม่เหมือนยุคสมัยก่อน ปัจจุบัน แรงบันดาลใจกว้างมากๆ คือบางคนเห็นศิลปินที่เก่งมากๆ ก็อยากเก่งแบบเขา หาวิถีทางเพื่อฝึกเทคนิค เช่น เราอยากฝึกกีตาร์แบบวง Polyphia ทั้งมือ ทั้งปิ๊ก เราต้องดูประวัติตั้งแต่เริ่มต้นว่า Polyphia ฝึกอย่างไร อาจจะเริ่มที่ปิ๊ก ที่นิ้ว แต่สุดท้ายแล้ว เมื่ออายุมากขึ้น ไม่ได้อยู่ที่เล่นเหมือนใคร แต่อยู่ที่ว่า เราเล่นได้อย่างที่เราอยากจะเล่นหรือเปล่า หรือ เล่นได้ตามเป้าหมายหรือไม่" ในเมืองไทยตำราเรียนดนตรีและแบบฝึกหัดการเล่นดนตรีเป็นสิ่งหายากมาก แม้กีตาร์ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมอย่างแพร่หลายจึงขาดคนที่มีความรู้ ความเชี่ยวชาญ ในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านมา นักเรียนดนตรีเรียนจบจากต่างประเทศกลับมาเป็นอาจารย์สอนดนตรีในเมืองไทย เช่น อาจารย์ปราชญ์ อรุณรังษี ผู้สร้างอาณาจักร Overdrive หรืออาจารย์สอนดนตรีแจ๊ส เช่น รศ.ดร.เด่น อยู่ประเสริฐ ศิลปินศิลปาธร (รางวัลศิลปินร่วมสมัยดีเด่น สาขาดนตรี) หรือ นครินทร์ ธีระภินันท์ (กอล์ฟ ทีโบน) ซึ่งตกผลึกทางดนตรี อั๋น ฉัตรชัย โปรดเมธี คือผลผลิตบนเส้นทางสอนดนตรี...

"การฝึกซ้อมเราต้องดูว่า เป้าหมายในการฝึกของเราคืออะไร เราต้องเข้าใจก่อนว่า การฝึกให้อยู่ตัว กับ การฝึกเพื่อให้ทำได้ มันมีแนวคิดที่แตกต่าง การซ้อมให้อยู่ตัวง่ายกว่าเพราะเป็นการทำสิ่งที่เราทำได้ให้ทำได้อยู่ ในส่วนที่เราทำไม่ได้แล้วอยากทำให้ได้อันนี้ต้องฝึกและใช้สมาธิ" https://www.youtube.com/watch?v=t4uhzOoY7uo&list=RDt4uhzOoY7uo&start_radio=1 น๊อต สรรเพชญ มหาวัตร คือ มือกีตาร์ที่ประสบความสำเร็จในการแข่งขัน ได้รับรางวัล Champion of Overdrive Guitar contest ครั้งที่ 6 ด้วยวัย 17 ปี เขามีเทคนิค วิธีการเล่น วิธีฝึกซ้อม ที่น่าสนใจซึ่งทำให้เขาสามารถพัฒนาฝีมือการเล่นกีตาร์ได้อย่างรวดเร็ว น๊อต สรรเพชญ เล่าว่า เขาฝึกซ้อม เริ่มศึกษาและวิเคราะห์การเล่นดนตรีของมือกีตาร์ มีโอกาสเล่นแจมกับมือกีตาร์จากต่างประเทศ เช่น Igor Paspalj และ James Norbert Ivanyi วิเคราะห์หาเทคนิคเพื่อพัฒนาตนเอง ผมเล่นกีตาร์โปร่ง เล่นกีตาร์ไฟฟ้า เล่นกีตาร์คลาสสิค ผมย้ายเข้ามาเรียนกรุงเทพ ตั้งแต่เรียนมัธยมศึกษาตอนต้น โรงเรียนวัดราชาธิวาส เล่นกีตาร์ในงานโรงเรียน เล่นดนตรีกับเพื่อนในโรงเรียน...

“มีคนถามผมว่า ฝึกไล่สเกลแล้วเอาไปทำอะไรได้ ผมตอบคำถามพวกเขาโดยเปรียบเทียบกับการเล่นฟุตบอลในสนามแข่งขัน ทำไมต้องฝึกทักษะหลายอย่าง ทักษะที่ฝึกฝนมาต้องใช้ควบคู่กับกลยุทธ์อีกหลายอย่าง ไม่ใช่รอให้บอลมาถึงเท้าแล้วยิง การเล่นกีตาร์ก็เช่นเดียวกัน เราต้องฝึกทักษะหลายอย่าง การไล่สเกลก็เป็นการฝึกแบบหนึ่ง เปรียบเสมือนแผนที่หรือทางเดิน” เจตนิพิฐ สังข์วิจิตร https://www.youtube.com/watch?v=95uBH7Gg9Z0&list=PLnfod4akkp32YuUKjMW6_lQLsiweRyrO4&index=5 มองโดยผิวเผิน เจตนิพิฐ สังข์วิจิตร เป็นชายผิวขาวร่างสัดทัดสวมแว่นตาไว้หนวดเครา ลักษณะเหมือนผู้ฝึกสอนกีฬา แต่เมื่อได้พูดคุย ถอดความคิด คุณจะพบว่า เขาคือผลผลิตทางการศึกษาด้านดนตรีแจ๊สในสถาบันการศึกษาของประเทศไทย ผู้ช่วยศาสตรจารย์ ดร.เจตนิพิฐ สังข์วิจิตร คือนักวิจัย นักทฤษฎีดนตรีวิเคราะห์ นักประพันธ์เพลง ลุ่มลึกในมุมมองด้านการวิเคราะห์ผลงานเพลง ด้วยทฤษฎีและหลักการทางดนตรีที่แม่นยำ ทำให้เขาเป็นนักทฤษฎีดนตรีวิเคราะห์คนสำคัญของประเทศ นอกจากนั้น เขายังเป็นมือกีตาร์แจ๊สฝีมือดีและมีตำแหน่งเป็นบรรณาธิการวารสารดนตรีรังสิต ดนตรีร็อกและแจ๊ส คือ วัฒนธรรมตะวันตก ตามมุมมองของผม เมื่อเอ่ยถึงประวัติศาสตร์ดนตรีสากลโดยเฉพาะดนตรีร็อก เราจะนึกถึงยุคสงครามเวียดนาม ค่าย GI และการเล่นดนตรีสไตล์ตะวันตกที่เล่นโดยศิลปินไทยระดับตำนาน เช่น กีตาร์คิง แหลม มอริสัน , กีตาร์ปืน กิตติ กาญจนสถิตย์ พวกเขาเป็นนักดนตรียุคบุกเบิก เป็นแรงบันดาลใจให้กับนักดนตรีรุ่นหลัง ดนตรีเป็นแรงบันดาลใจที่ส่งต่อถึงกัน...

“ผมทำดนตรีด้วยการอิมโพรไวส์ (Improvisation) พอได้เป็นไอเดียก็จะนำมาแต่งเป็นเพลง รวมถึงเพลงทีโบนที่ผมแต่ง แม้แต่การแสดงสดถ้าได้ดูวงทีโบนเล่นบนเวทีจะพบว่า ลักษณะการเล่นดนตรีของพวกเราคล้ายกับวงแจ๊ส เพราะการแสดงบนเวทีโดยการอิมโพรไวส์จะได้รสชาติของดนตรีที่สดและสนุก ทุกครั้งที่เล่นมันมีสีสัน ผู้เล่นและผู้ฟังจะไม่รู้สึกเบื่อ มันมีพลังงาน เวลาเรานำเสนอในแต่ละครั้งมันจะมีความแตกต่าง” นครินทร์ ธีระภินันท์ (กอล์ฟ ทีโบน) https://www.youtube.com/watch?v=S-c6D9IR-AU&list=RDS-c6D9IR-AU&start_radio=1&t=2309s กอล์ฟ ทีโบน หรือ นครินทร์ ธีระภินันท์ คือมือกีตาร์วงทีโบน (T BONE) วงดนตรีระดับตำนานที่ทำให้คนไทยรู้จักดนตรีแนวเร็กเก้-สกา ซึ่งมีรูปแบบการแสดงดนตรีที่สด สนุกสนาน กอล์ฟ มือกีตาร์ของวงทีโบน มีพื้นฐานด้านการเรียนศิลปะ มีประสบการณ์ทำงานเป็นอาจารย์สอนดนตรี มหาวิทยาลัยศิลปากร มีความสามารถด้านการประพันธ์เพลงและการอิมโพรไวส์ที่มีลักษณะเฉพาะตัว (Improvisation) ลักษณะการนำเสนอดนตรี เร็กเก้-สกา บนเวทีของทีโบนจึงคล้ายกับการเล่นดนตรีแจ๊ส แต่ใช้วิธีคิดและกระบวนการสร้างสรรค์ทางศิลปะ ทำให้ช่วงเวลาหลายสิบปีที่ผ่านมา ผลงานเพลงของทีโบน ถูกพัฒนาให้มีลักษณะร่วมสมัย เป็นที่นิยมของนักฟังเพลงทั้งไทยและต่างประเทศ ครอบครัวทีโบน ครอบครัวนักฟังเพลง ผมเติบโตมากับดนตรี ครอบครัวของผมชอบฟังเพลง พ่อผมชอบฟังเพลงศิลปินต่างประเทศ อย่างเช่น แฟรงค์ ซินาตรา, แอนดี วิลเลียมส์ ,เอลวิส...

“เสียงกีตาร์เป็นภาษาที่ไม่สามารถรับรู้และเข้าใจได้ในทันที ผู้สื่อสารต้องอาศัยความพยายามหลายเท่าเพื่อให้ผู้รับสารรับรู้ได้ว่า เราต้องการสื่อถึงอะไร บทเพลงบอกถึง ความเศร้า ความเสียใจ มันอยู่ในการเล่นกีตาร์ของเรา แล้วเราจะทำอย่างไรให้รู้สึกได้ถึงความเศร้า ความเสียใจ มันเป็นสิ่งที่ลึกซึ้งซึ่งทำให้การเล่นดนตรีของเรามีความหมาย” https://www.youtube.com/watch?v=rn80maDqAIk&list=PLm37lxHPgOwoH_EILl9gNo7DggWqvbC5O เชา-ชวรัตน์ หรรษคุณาฒัย มือกีตาร์วง Cocktail เขาประสบความสำเร็จอย่างท่วมท้น อยู่กับตัวตนโดยไม่ถูกอิทธิพลทางการตลาดครอบงำ เขามองโลกดนตรีด้วยความเป็นจริง เฝ้าคอยเข็มนาฬิกาที่หมุนวนจนกระทั่งคนฟังหมุนคลื่นวิทยุมาพบเจอและเปิดหัวใจรับฟัง เชา-ชวรัตน์ หรรษคุณาฒัย ใช้เทคนิคการสร้างสรรค์ดนตรี สร้างเมโลดี้จากกีตาร์แบบฉับพลัน (Improvise) สุ้มเสียงกีตาร์อันลุ่มลึก ชัดเจน เมโลดี้อันงดงามอยู่ในความทรงจำของผู้ฟังหลายคน ดนตรีและคำสัญญาของพ่อ ผมโชคดีที่เติบโตในครอบครัวที่มีพื้นฐานที่ดี ทำให้เราไม่ต้องกระเสือกกระสน มีเวลาทดลองสิ่งใหม่ มีเวลาใช้ชีวิต คนเราเกิดมาไม่เท่ากัน เราต้องใช้โอกาสที่มีมากกว่าคนอื่น ครอบครัวผมมีฐานะปานกลาง ชีวิตไม่ร่ำรวยแต่ก็ไม่เคยขาดแคลน มีพ่อคอยดูแลและบอกอยู่เสมอว่า ยุคสมัยก่อนพ่อเป็นเด็กขาดแคลน สิ่งใดที่พ่อขาดแคลน พ่อจะพยายามหาให้ลูก พ่ออยากให้ผมมีความสามารถหลากหลายด้าน มีความสามารถด้านอื่น มากกว่าการเรียน พ่อพยายามพาผมทำกิจกรรมหลายอย่าง แต่สุดท้ายผมก็รักดนตรี ตอนเด็กผมเริ่มเล่นเปียโน เล่นคีย์บอร์ด ผมคิดว่าเป็นสิ่งที่ผมทำได้ดี ผมรู้สึกว่า ตนเองเล่นดนตรีได้ดี สอนเล่นอะไรก็สามารถเล่นได้ ผมมีญาติสนิทชื่อ แวน...

“สิ่งที่ทำให้ผมประสบความสำเร็จคือ “ความพยายาม” วงโยธวาทิต สอนผมเรื่อง ความอดทน ต้องอดทนกับการฝึกซ้อม เราซ้อมไม่ได้วันนี้ ต้องมีวันที่สอง ต้องอดทนซ้อมดนตรีในเมโลดี้เดิม สัดส่วนดนตรีแบบเดิมในส่วนที่เราไม่แม่นยำ ถ้ามีความพยายาม มีความอดทน เราสามารถผ่านไปได้แน่นอน” https://www.youtube.com/watch?v=4GmR6c4hiqQ&list=RD4GmR6c4hiqQ&start_radio=1 คชภัค ผลธนโชติ หรือ พล Clash คือมือกีตาร์ที่น่าสนใจในแง่มุมการใช้ชีวิต เขาประสบความสำเร็จจากกการทำงานในวงการดนตรีตั้งแต่วัยหนุ่ม เริ่มจากการเซ็นสัญญาเป็นศิลปินในสังกัดค่ายอัพจี เครือจีเอ็มเอ็มแกรมมี่ ทำงานเป็นพิธีกรรายการดนตรี เติบโตในสายงานการผลิตดนตรี Music Producer , Executive Producer และผู้บริหารค่ายเพลง Boxx Music และ Zircle Muzik ช่วงวัยเด็ก เขาเคยได้รับรางวัลจากการประกวดวงโยธวาทิต รางวัลถ้วย ก ถ้วยพระราชทานพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวราชการที่ 9 กับ วงโยธวาทิตโรงเรียนราชวินิตบางแก้ว ได้รับรางวัลประกวดวงดนตรีสากล ฮอตเวฟมิวสิคอวอร์ด และกลายเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเป็นศิลปินในวงการดนตรีไทยจนถึงปัจจุบัน วัยเด็กในวงโยธวาทิตราชวินิตบางแก้ว ผมเติบโตจากครอบครัวคนไทยเชื้อสายจีน ครอบครัวของผมเป็นครอบครัวชนชั้นกลางมีฐานะครอบครัวไม่ร่ำรวย มีของเล่นแต่มีไม่มากเหมือนเด็กคนอื่น ผมปั่นจักรยาน ดีดลูกแก้ว...

“เวลาเล่นกีตาร์อย่าคิดหรือจินตนาการว่าเราเป็นศิลปินคนอื่น เพราะสำเนียงหรือการเล่นจะเหมือนคนอื่น เวลาเล่นกีตาร์ผมจะนึกอยู่เสมอว่า ผมเป็นคนเล่น ผมจะเล่นอย่างไร เมื่อเล่นได้สักระยะก็จะรู้ว่าแนวทางการเล่นของเราเป็นอย่างไร นั่นรวมถึงการออกแบบเสียงหรือซาวด์กีตาร์ ซึ่งนักดนตรีแต่ละคนจะมีเสียงอยู่ในความคิด เสียงที่เขาอยากได้ยิน เสียงกีตาร์ของศิลปินแต่ละคนไม่เหมือนกัน” แชมป์ ชินพัฒน์ หงส์อัมพร https://www.youtube.com/watch?v=pzqQekE5D9o&list=RDpzqQekE5D9o&start_radio=1 ชินพัฒน์ หงส์อัมพร หรือ แชมป์ คือมือกีตาร์ของวงดนตรี Crescendo วงดนตรีของไทยซึ่งหลายบทเพลงเป็นที่นิยมของนักฟังเพลง เขาเรียนดนตรีตั้งแต่วัยเด็ก เริ่มทำงานเป็นนักดนตรีอาชีพตั้งแต่วัยเรียน เริ่มทำงานกับศิลปินที่มีชื่อเสียง อย่างเช่น บอย โกสิยพงษ์ ขณะเรียนมหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒ ทำเพลงเป็นอัลบั้มของตนเองในชื่อวง Crescendo เล่นแบ็คอัพดนตรีให้กับศิลปินนักร้อง แสตมป์ อภิวัชร์ เอื้อถาวรสุข แม้ว่า ชินพัฒน์ หงส์อัมพร ไม่ใช่นักแต่งเพลง แต่เขาคือคนทำดนตรีที่สร้าง Lick & Riff หรือวลีในภาษาดนตรีที่เต็มไปด้วยความรู้สึก เสียงกีตาร์ของเขามีเสน่ห์และถูกบันทึกลงในบทเพลงของศิลปินไทย เขาทำให้กีตาร์ Fender ส่งเสียงก้องอยู่ในความรู้สึกของนักฟังเพลงคนไทยหลายคน ลูกชายที่ถูกปลูกฝังดนตรีไว้ในหัวใจ คุณพ่อของผมชื่อว่าสมชัย หงส์อัมพร ทำงานเป็นครูสอนดนตรีในโรงเรียนแห่งหนึ่งที่อำเภอเมืองเพชรบูรณ์ คุณพ่อผมเรียนจบศิลปะเป็นครูสอนศิลปะ แต่ช่วงเวลานั้นโรงเรียนขาดแคลนครูสอนดนตรี...

“ผมคิดอยู่เสมอว่า เล่นยังไงก็ได้ให้คนจดจำเราได้ ไม่คิดว่า ในบทเพลงเราควรเล่นให้เหมาะสมอย่างไร นั่นเป็นกลโกงในการเล่นเบสภายใต้สภาวะความเหมาะสม ณ ขณะนั้น โดยไม่มีความผิดเพี้ยนในทางทฤษฎีดนตรี เราเล่นดนตรี pop แต่ก็พยายามนำเสนอสิ่งที่เราได้รับแรงบัลดาลใจ แต่ปัจจุบันหลายสิ่งเปลี่ยนแปลง เมื่อผมทำดนตรี บางทีลืมไปเลยว่าตนเองต้องเล่นเบส” https://www.youtube.com/watch?v=Rm5P8iMxt1Y&list=RDRm5P8iMxt1Y&start_radio=1 นรเทพ มาแสง คือมือเบสที่มีประสบการณ์มากที่สุดคนหนึ่งในวงการดนตรีไทย เขาเติบโตจากดนตรีคลาสสิคมหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒ เรียนเอกวิโอล่า (Viola) และดับเบิลเบส (Double bass) แต่สามารถเล่นเครื่องดนตรีได้หลายประเภท ทั้งเครื่องดนตรีไทย เครื่องดนตรีสากล เป็นที่รู้จักในวงการดนตรีเพราะการประกวด ประสบความสำเร็จอย่างสูงในฐานะมือเบสของวง “พอส” ค่ายเบอเกอรี่มิวสิค สไตล์การเล่นเบสของ นรเทพ มาแสง เรียบง่ายแต่มีอัตตาและตัวตนสูงมากในวัยหนุ่ม แต่เเมื่อผ่านระยะเวลาการทำงานในวงการดนตรี 35 ปี อัตตาและตัวตนของเขาเลือนเหลือเพียงสไตล์ดนตรีที่่มีเสน่ห์ “ร็อคสตาร์” กับความฝันในวัยเด็ก ผมเกิดโรงพยาบาลแมคคอร์มิค จังหวัดเชียงใหม่ ย้ายครอบครัวมาอยู่บ้านของคุณยายซึ่งเป็นโรงเรียนประถมศึกษาในตัวเมืองจังหวัดนนทบุรี ผมเล่นดนตรีกับเด็กนักเรียน ทั้งเป่าขลุ่ย อังกะลุง เมื่อเรียนมัธยมก็อยากเป็นศิลปิน เมื่อมีคนถามว่า โตขึ้นอยากเป็นอะไร? คำถามก็มักผุดขึ้นในสมอง ผมไม่รู้สึกว่าตนเองอยากประกอบอาชีพอื่นนอกจากการเล่นดนตรี...

“การแกะเพลง (Transcribe) เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการทำให้เข้าใจบทเพลง การแกะเพลงแล้วเล่นเลียนแบบ เล่นตาม ช่วยพัฒนาได้มากๆ การฟังแล้วเล่นตามยังไงก็พัฒนา เพราะหูเราฟังดนตรีได้ดีขึ้น เมื่อฟังแล้วเรารู้ว่าตำแหน่งของตัวโน้ตน่าจะอยู่ประมาณไหน สิ่งที่ตามมาคือเทคนิคการเล่นจะพัฒนาขึ้น” https://www.youtube.com/watch?v=-re0VBTEFZE&list=RD-re0VBTEFZE&start_radio=1 รศ.ดร.เด่น อยู่ประเสริฐ คือนักดนตรีแจ๊สผู้บุกเบิกการสอนดนตรีแจ๊สในประเทศไทย เริ่มเรียนดนตรีที่โรงเรียนดนตรีสยามกลการ เป็นนักเรียนแลกเปลี่ยน ไทย – สหรัฐอเมริกา เรียน Interlake High School จบปริญญาตรี วิทยาลัยศิลปะคอร์นิช (Cornish College of the Arts) จบปริญญาโทมหาวิทยาลัยนอร์ทเท็กซัส (University of North Texas) จบปริญญาเอกสาขาการประพันธ์เพลงและการสอนดนตรีแจ๊ส จากมหาวิทยาลัยนอร์ทเทิร์นโคโลราโด สหรัฐอเมริกา เป็นศิลปินเชี่ยวชาญการเล่นเปียโน มีผลงานเรียบเรียงและบรรเลงเปียโนกับค่ายแกรมมี่ 2 อัลบั้ม ได้รับรางวัล ศิลปาธร สาขาดนตรี พ.ศ.2552 ปัจจุบัน ดำรงตำแหน่งคณบดีวิทยาลัยดนตรี มหาวิทยาลัยรังสิต มีประสบการณ์การเล่นดนตรี...